Fiona Bruce et l'équipe se dirigent vers les jardins de Trelissick près de Truro en Cornouailles.

Fiona Bruce et son équipe s'installent à Ightham Mote, près de Sevenoaks dans le Kent. Parmi les objets de famille examinés par les experts figurent une série de fausses dents en or et en porcelaine datant des années 1850, qui déclenche la sinistre histoire des dentiers, la canne de Sir Walter Scott et deux très anciennes battes de cricket datant du milieu du XVIIIe siècle.

Berthe Morisot est une peintre française faisant partie du mouvement impressionniste avec notamment Manet ou Renoir. Elle est la nièce de Jean Honoré Fragonard et se lie d'amitié avec Manet qui devient son professeur. Dès 1864 elle présente des toiles au salon des Beaux-Arts à Paris, elle est la seule femme à participer à l'exposition des peintres impressionnistes en 1874, cette année-là elle épouse Manet. Elle fera par la suite parti de la Société Anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs fondé par Monet, Renoir et d'autres artistes de l'époque. Sa fille Julie est importante dans le développement de son art et présente dans beaucoup de ses tableaux. Elle meurt en 1895 mais sa tombe ne mentionne pas sa place dans la peinture car l'époque n'autorisait pas la reconnaissance d'une femme peintre.

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Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Jean-Honoré Fragonard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Psyché montrant à ses soeurs les présents de l'amour, La tempête, Scène de nuit appelée le Rêve du Mendiant.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Russe, Vassily Kandinski. Vous allez découvrir ses œuvres comme Old city n°2, Parc de Saint-cloud, Rider (improvisation n°12).

Dans cet épisode, nous irons à la rencontre de Zenoy et Bullet. ZENOY est originaire de la banlieue ouest de Paris. Il découvre le graffiti dans la fin des années 1980 au début du mouvement Graffiti / Hip Hop. Après toutes ces années il a toujours la même motivation et le même entrain lorsqu'on lui parle de graffiti. Bullet est peintre en bâtiment et coloriste de métier. Elle a commencé le graffiti à 14 ans mais c'est son père qui l'a initié au dessin quand elle était plus jeune et qui lui a donné envie de continuer dans le milieu artistique.

Tiziano Vecellio dit Le Titien est un maitre inconteste de la peinture du 16eme siecle ! Sa renommee depassa rapidement sa ville natale, Venise, pour s'etendre a toute l'Italie et a l'Europe. Papes, rois et empereurs lui commanderent des portraits. Innovations techniques, reconnaissance sociale et peintures celebrissimes, a l'image du Concert champetre ou de la Venus d'Urbin, jalonnent la vie du Titien. Une vie qui impressionne tout autant par sa richesse que sa longueur. Bonne visite !

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, apprenez à dessiner des véhicules.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins

Pour la 40ème saison, l'équipe d'Antique Roadshow investit le château Howard dans le Yorkshire et découvre un tableau potentiellement peint par Renoir.

Ce film documentaire raconte la vie de Léonard de Vinci et s'étend sur l'artiste visionnaire et l'inventeur. Depuis l'endroit où il a vécu ses dernières années au Château du Clos Lucé en France, Léonard de Vinci est présenté comme l'incarnation même de l'esprit de la Renaissance.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " La collection Courtauld : le parti de l'impressionnisme " à la Fondation Louis Vuitton à Paris. Nous allons vous présenter quelques-uns des chefs-d'œuvre de la collection de Samuel Courtauld, industriel anglais, collectionneur d'art et fondateur du Courtauld Institute of Art et de la Courtauld Gallery à Londres. Lors de cette visite vous pourrez observer des œuvres telles que " Un bar aux folies bergères " d'Édouard Manet ou " Le lac d'Annecy " de Cézanne.

"La Chasse au Nègre", de Félix Martin, réalisée en 1873, est l'une des premières sculptures à montrer la brutalité de l'esclavage.

Georges Rouault est à la fois un peintre, un dessinateur et un graveur remarquable qui adopte un nouveau mode d'expression original tant par le dessin que par les couleurs dont la fougue et le lyrisme font de lui le premier des expressionnistes. Fils d'un ébéniste, il fut initié à la peinture par son grand-père qui était amateur de Courbet, Manet et Daumier. La méditation et la recherche de la grandeur s'illustre dans ses gravures qui atteignent l'intensité la plus épurée, tandis que sa peinture allie une matière riche et des couleurs somptueuses, cernées de noir, à un dépouillement rigoureux dans les figures et les paysages.

Né en 1946, Mahjoub Ben Bella étudie à l'Ecole des Beaux-arts d'Oran jusqu'en 1965, avant de rejoindre l'Ecole des Beaux-arts de Tourcoing, puis l'Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Paris et l'Ecole supérieure des Beaux-arts de Paris. Durant sa formation, il a développé une démarche artistique, fondée d'abord sur l'utilisation plastique de la calligraphie arabe, avant que ce choix n'évolue de manière spectaculaire vers une expression foisonnante de formes et de couleurs.

L'art a été pour Marcin Dudek un moyen d'échapper à un passé en tant que membre d'un groupe d'hooligans à Cracovie. Il utilise du ruban adhésif pour créer des œuvres d'art tridimensionnelles, des perspectives et des trompe-l'œil. Les rubans sont parfaits pour explorer les concepts de ligne et d'espace, des formes organiques aux structures créées par l'homme. Ils offrent aussi des possibilités infinies de combinaisons de teintes, largeurs, quantités, taille et le nombre de superpositions qui créent quelque chose d'unique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez comment personnifier un animal.

Rembrandt van Rijn a réalisé ce tableau à l'âge de 24 ans. Il s'agit d'un tableau incroyablement complexe dans lequel tout son talent est réuni : L'effet enchanteur entre l'esquisse et le petit détail. Mais aussi l'expression de tous les différents matériaux tels que le velours, le métal, le corail rouge et la roche. Michel van de Laar, membre de l'équipe, a restauré des œuvres de Rembrandt dans le passé et a découvert que la peinture cachait quelque chose de spécial : Un cheveu de Rembrandt. Lors de la reconstruction, un cheveu sera également remis en place. Et pas n'importe quel cheveu : une recherche passionnante mène à un descendant de Rembrandt.

Créé à la fin du XIXe siècle par le collectionneur Richard Wallace, ce musée privé de Londres conserve une très belle collection de peintures européennes. On peut entre autres y admirer Le cavalier riant de Frans Hals ou le Portrait de Titus, le fils de Rembrandt. La peinture française du XVIIIe siècle dans sa veine galante et rococo y est particulièrement bien représentée avec, bien sûr, le chef-d'œuvre de la peinture libertine de Fragonard, Les hasards heureux de l'escarpolette. Bonne visite !

Nous allons découvrir de quoi est fait l'art contemporain. Nous définirons le dispositif entourant les oeuvres contemporaines qui interpellent parfois le spectateur en apportant du militantisme public et de la politique.

Artiste, médiateur, restaurateur, commissaire-priseur… En quoi consiste leur métier ? Museum vous dévoile les coulisses d'institutions prestigieuses et vous fait vivre une journée particulière en vous immergeant dans le quotidien d'un professionnel du monde de l'art.

En 1897, Sir Henry Tate, industriel et collectionneur d'art, offrit sa collection privee a la nation britannique et financa la construction de la Tate Gallery pour abriter celle-ci. Rebaptise " Tate Britain " en 2000, le musee se consacre a l'art britannique. Retrouvez les chefs d'oeuvres les plus celebres de cette institution prestigieuse, tels que le Newton de William Blake, La dame de Shalott de John William Waterhouse ou La mort de Chatterton de Henry Wallis. Bonne visite !

Dans cet épisode, nous rencontrerons Xavier Granet, photographe professionnel. A l'âge de 17 ans, il était fasciné par le monde de la mode et de la photographie. Dans les années 1980-1990, il a commencé un parcours professionnel comme assistant de photographe de mode, et il est devenu photographe dans le monde du luxe, pour des magazines, des défilés de mode. Mais un jour il décide de partir en voyage et de laisser tout cela derrière lui.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Renaud Corlouer, photographe. Il est né à Paris en 1977, et dès son enfance il a été immergé dans les milieux de la mode et de l'art. Il nous parler de son enfance, de ses influences, de sa vie, sa carrière et comment il est devenu photographe.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Dans cet épisode, Fiona et les experts retrouvent dans l'est de Somerset Railway et voient défiler des objets fascinants dont un bracelet ayant appartenu à la famille royale russe Romanov.

My little Museum, c'est la grande Histoire de l'art racontée à travers ses petites histoires par Alicia Flipo. Avec son ton décalé et loufoque, et grâce à son inventivité et son humour, Alicia met en scène ces petites histoires de l'art pour qu'une bonne fois pour toute, vous reteniez la grande !

Cette année, la Norvège célèbre le 150e anniversaire de la naissance d'Edvard Munch (1863-1944), l'une des figures proéminentes de l'art moderne. Munch 150, coproduite par le Musée national et le Musée Munch, est déjà acclamée comme " l'exposition d'une vie ". L'intérêt général est énorme, comme le témoigne le résultat record de la mise aux enchères publiques de l'un de ses quatre tableaux, Le Cri, soit 120 millions de dollars. Cette présentation vous amènera dans les coulisses de la mise en place de cette exposition, en plus de comprendre une visite guidée de la Norvège qui brossera la biographie de cet homme dont la vie s'est étalée de la moitié du 19ème siècle jusqu'à l'occupation allemande lors de la Seconde Guerre mondiale.

Ce chef d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Bordeaux, peint par le Titien et illustrant un épisode de l'histoire romaine, a appartenu à de prestigieux collectionneurs.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, dessinons une maison.

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

Rembrandt van Rijn a réalisé ce tableau à l'âge de 24 ans. Il s'agit d'un tableau incroyablement complexe dans lequel tout son talent est réuni : L'effet enchanteur entre l'esquisse et le petit détail. Mais aussi l'expression de tous les différents matériaux tels que le velours, le métal, le corail rouge et la roche. Michel van de Laar, membre de l'équipe, a restauré des œuvres de Rembrandt dans le passé et a découvert que la peinture cachait quelque chose de spécial : Un cheveu de Rembrandt. Lors de la reconstruction, un cheveu sera également remis en place. Et pas n'importe quel cheveu : une recherche passionnante mène à un descendant de Rembrandt.

Caspar David Friedrich (1774-1840) est un peintre romantique allemand qui s'est surtout concentré sur l'art du paysage, qu'il traite avec une touche minutieuse. Il a été redécouvert à la fin du XIXe s. De caractère mélancolique, il a peuplé ses toiles de figures humaines de dos, contemplant l'immensité de la nature, comme son très célèbre Voyageur au-dessus de la mer de nuages de Hambourg ou ses Falaises de craie à Rügen. Observez ses superbes paysages aux tons crépusculaires. Bonne visite !

Nous allons découvrir de quoi est fait l'art contemporain. Nous définirons le dispositif entourant les oeuvres contemporaines qui interpellent parfois le spectateur en apportant du militantisme public et de la politique.

Artiste, médiateur, restaurateur, commissaire-priseur… En quoi consiste leur métier ? Museum vous dévoile les coulisses d'institutions prestigieuses et vous fait vivre une journée particulière en vous immergeant dans le quotidien d'un professionnel du monde de l'art.

Georges Rouault est à la fois un peintre, un dessinateur et un graveur remarquable qui adopte un nouveau mode d'expression original tant par le dessin que par les couleurs dont la fougue et le lyrisme font de lui le premier des expressionnistes. Fils d'un ébéniste, il fut initié à la peinture par son grand-père qui était amateur de Courbet, Manet et Daumier. La méditation et la recherche de la grandeur s'illustre dans ses gravures qui atteignent l'intensité la plus épurée, tandis que sa peinture allie une matière riche et des couleurs somptueuses, cernées de noir, à un dépouillement rigoureux dans les figures et les paysages.

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

L'artiste franco-marocain Medhi-Georges Lahlou vit à Bruxelles depuis plus de 10 ans. Il a choisi d'installer son atelier à Molenbeek, un quartier où réside une large communauté marocaine. C'est l'endroit idéal pour trouver l'inspiration pour son art qui navigue de manière très autobiographique entre ses deux cultures de naissance Occidentale et Nord-Africaine, chrétienne et islamique.

La Dulwich Picture Gallery abrite une collection au destin incroyable ! En 1790, le roi de Pologne passa commande a deux marchands d'art installes a Londres. Ceux-ci acheterent des peintures a travers l'Europe, qui resterent en leur possession apres l'effondrement de la Pologne. Ils leguerent la collection au Dulwich College et, selon leur voeu, le premier musee d'art public anglais ouvrit ses portes en 1817. Decouvrez ainsi des chefs d'oeuvres de la main de Poussin, Rembrandt ou Murillo. Bonne visite !

Fiona Bruce et les experts visitent Ightham Mote près de Sevenoaks dans le Kent, et y découvrent une bague en or contenant une mèche de cheveux de Byron et des cartes postales de 1916.

Fiona Bruce et les experts visitent la filature de coton du XVIIIe siècle de New Lanark, ils expertisent un collier de perles et une peluche rare trouvée dans une benne.

Sonia Delaunay, née en Ukraine en 1885, passe toute son enfance en Russie. Après une période "fauviste", elle invente, avec son mari Robert Delaunay, une forme de peinture qui ne correspond à aucune tendance réelle ni réaliste. A travers ses tableaux et ses tissus, elle a surtout travaillé sur la recherche de la couleur pure et du mouvement des couleurs, avant d'aboutir définitivement vers l'abstraction.

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Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Paul Cézanne. Vous allez découvrir ses œuvres comme ses natures mortes, le Moulin sur la Couleuvre à Pontoise, la Petite fille à la poupée.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Edouard Manet. Vous allez découvrir ses œuvres comme Lola de valence, Olympia, Anguille et rouget.

Stoul, artiste peintre, vit et travaille à Montrouge. Née en 1981 à Bordeaux, formée aux Métiers d'Art à l'Ecole Boulle, elle réalise ses premières oeuvres en squats d'artistes. Inspirée par les cultures underground, l'Asie et la mode, c'est au fil du temps qu'elle crée ses personnages féminins mythiques, variant techniques et supports sans limite, du pinceau à la bombe, de la toile aux murs, de l'ordinateur aux objets.

Le paradoxe Nicolas Poussin ! Cet artiste incarne le peintre classique francais par excellence alors qu'il passa la majeure partie de sa vie a Rome... C'est la qu'il construisit sa renommee, passant progressivement des commandes publiques aux commandes privees, pour ne plus se consacrer qu'a une clientele d'amateurs d'art europeens. Pour eux, il peignit des chefs d'oeuvre que vous allez maintenant decouvrir : Les bergers d'Arcadie, Le jugement de Salomon et les Quatre Saisons. Bonne visite !

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, dessinons une maison.

Sophie, Claire, Masis et Raphaël nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins

Dans cet épisode, Fiona et les experts retrouvent dans l'est de Somerset Railway et voient défiler des objets fascinants dont un bracelet ayant appartenu à la famille royale russe Romanov.

Cette exposition très attendue à la Royal Academy of Arts était la toute première rétrospective consacrée au portrait d'Édouard Manet. Couvrant l'ensemble de la carrière de cet artiste énigmatique et parfois controversé, l'exposition a rassemblé des œuvres provenant d'Europe, d'Asie et des États-Unis. Le portrait de Manet n'a jamais fait l'objet d'une exposition, bien qu'il représente environ la moitié de sa production artistique. Il a peint sa famille, ses amis et les personnalités littéraires, politiques et artistiques de l'époque, donnant vie non seulement à ses sujets mais aussi à la société parisienne.

Visite privée vous emmène à la découverte de l'exposition " Florence Lazar " au jeu de Paume à Paris. Florence Lazar est une artiste connue pour ses photographies, vidéos et même des films. Cette artiste parcourt le monde avec sa caméra pour montrer ce dont on ne parle pas. Lors de cette exposition vous pourrez notamment observer des œuvres telles que " les paysans ".

Commandée par l'Etat pour l'Exposition Universelle de 1855, cette toile permit à Delacroix de réaliser avec ce thème animalier un manifeste du romantisme.

Pierre Bonnard suit les cours de l'Académie Julian, il est admis à l'École des beaux-arts de Paris, où il rencontre Edouard Vuillard, une grand complicité artistique née.

La porcelaine de Maria Volokhova mélange l'art et le design, le fonctionnel et le figuratif. Ses oeuvres défient la tradition de la porcelaine en apportant une réponse aux questions contemporaines par le biais de la technique traditionnelle.

L'artiste franco-marocain Medhi-Georges Lahlou vit à Bruxelles depuis plus de 10 ans. Il a choisi d'installer son atelier à Molenbeek, un quartier où réside une large communauté marocaine. C'est l'endroit idéal pour trouver l'inspiration pour son art qui navigue de manière très autobiographique entre ses deux cultures de naissance Occidentale et Nord-Africaine, chrétienne et islamique.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous apprendrez à dessiner avec les feutres de couleur.

Robert Descharnes, et son fils Nicolas, experts en art, avaient pour tâche dans les années 80 de repérer tous les faux Dali et de retirer du marché de l'art. Le film suit Nicolas d'expertise en expertise, chacune d'elles ramenant vers un moment particulier, historique de la vie du peintre.

Chaque année, plusieurs millions de visiteurs franchissent les portes du musée d'Orsay. S'offre alors à eux le magnifique décor de cette ancienne gare, prélude à un exaltant voyage dans l'une des périodes les plus fertiles de l'histoire de l'art. Qui n'a jamais rêvé de se trouver seul dans ce lieu qui respire tant l'effervescence artistique si typique de cette période ? Le temps d'une nuit, Charles Berling, véritable passionné du Musée d'Orsay va avoir la chance de s'y retrouver seul.

Joseph Mallord William Turner fut l'un des plus grands paysagistes du XIXe siècle. Singulier et avant-gardiste, il a su crée un art très personnel, qui lui a valu le surnom de " peintre de la lumière ", tant il frôlait la perfection dans l'art d'évoquer une atmosphère. Cette exposition vous permettra de découvrir ses célèbres marines et ses vues vénitiennes ou anglaises mais, avec La supplique de l'écrivain pauvre, vous verrez aussi que Turner n'était pas seulement un brillant paysagiste… Bonne visite !

Dans cet épisode, nous ferons la connaissance de Julien Pitinome, photo reporter et co-fondateur du collectif Œil. Les membres de ce collectif considèrent qu'ils ont une vision sociale de la photographie et qu'ils doivent avoir la capacité de donner la parole à ceux qui ne l'ont plus ou qui ne l'ont pas.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Nnoman, photo reporter et co-fondateur du collectif Œil. Il nous racontera comment il a choisi le pseudonyme de Nnoman, il nous parlera de sa vie, sa carrière, et nous parlerons également de son collectif de photographes.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Au jardin de Nymans, l'équipe examinera des objets historiques dont la hache de Mallory datant de 1922 lors d'une expédition dans l'Everest.

My little Museum, c'est la grande Histoire de l'art racontée à travers ses petites histoires par Alicia Flipo. Avec son ton décalé et loufoque, et grâce à son inventivité et son humour, Alicia met en scène ces petites histoires de l'art pour qu'une bonne fois pour toute, vous reteniez la grande !

La National Gallery de Londres propose un nouveau regard sur l'un des plus grands artistes de tous les temps, Johannes Vermeer. Il est le peintre de la célèbre toile "La Jeune Fille à la perle". Dans une exposition intitulée "Vermeer et la musique : L'art de l'amour et des loisirs", la National Gallery a choisi de se concentrer sur la relation que Vermeer entretenait avec la musique. C'est l'un des thèmes les plus populaires de la peinture hollandaise et il révèle énormément de choses sur cet artiste fascinant.

Cette oeuvre, inspirée du Décameron de Boccace, a appartenu à une grande collection princière au XVIIIe siècle et a subi de nombreuses péripéties.

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Robert Descharnes, et son fils Nicolas, experts en art, avaient pour tâche dans les années 80 de repérer tous les faux Dali et de retirer du marché de l'art. Le film suit Nicolas d'expertise en expertise, chacune d'elles ramenant vers un moment particulier, historique de la vie du peintre.

Chaque année, plusieurs millions de visiteurs franchissent les portes du musée d'Orsay. S'offre alors à eux le magnifique décor de cette ancienne gare, prélude à un exaltant voyage dans l'une des périodes les plus fertiles de l'histoire de l'art. Qui n'a jamais rêvé de se trouver seul dans ce lieu qui respire tant l'effervescence artistique si typique de cette période ? Le temps d'une nuit, Charles Berling, véritable passionné du Musée d'Orsay va avoir la chance de s'y retrouver seul.

Pierre Bonnard suit les cours de l'Académie Julian, il est admis à l'École des beaux-arts de Paris, où il rencontre Edouard Vuillard, une grand complicité artistique née.