Она родилась в семье русских переселенцев. После окончания школы Анна поступает в Вроцлавский университет. Проявляет свой артистический талант, играя в студенческом театре "Каламбур". Ее серебряный голос скоро заметили. Пришли победы на фестивалях, гастроли. Она стала лауреатом знаменитого Сопотского фестиваля эстрадной песни в 1964 году. Казалось, впереди у молодой певицы блестящий путь. 1967 год. Автокатастрофа. Приговор врачей окончателен: "Жить будет, ходить - не знаем, петь - никогда". Но она выжила и продолжила петь. И снова удар - неизлечимая болезнь. "У меня такие грустные дела, что не хочется об этом говорить и писать, но все будет хорошо ", - напишет она своей подруге за два месяца до смерти. Она умерла, когда ей было всего сорок шесть лет.

Документальная картина о создании великого советского блокбастера "Пираты XX века" 1979 года. Этот боевик стал советским ответом Голливуду, и фильм предлагал зрителю всё, за что во всём мире любят этот жанр: головокружительные трюки, смелые и непобедимые герои, острый сюжет и запоминающаяся музыка. Однако съёмки много стоили актёрам Талгату Нигматулину и Николаю Ерёменко-младшему.

Проект раскрывает тайны биографии Гойко Митича. Впервые рассказывается о том, как далекому от политики актеру невольно пришлось сыграть политическую роль. Почему идеал миллионов женщин был несчастлив в любви и одинок? Как случилось, что он прославился далеко за пределами Югославии, но остался неизвестным на родине и сегодня живет в чужой стране?

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" на протяжении нескольких десятков лет остается одним из любимейших сериалов советских и российских зрителей. Виталий Соломин, казалось, слился с этой ролью настолько, что и сам стал жить, как настоящий английский джентльмен: добротная одежда, хорошие манеры, любимая работа образцовая семья. Особенно семья. Виталий Соломин был женат дважды. Первый раз неудачно. Жена - красавица, актриса Наталья Рудная, оказалось, совершенно не разделяла идеалов Виталия о семейной жизни. И они разошлись. После развода Соломин дал себе зарок не жениться несколько лет. Но однажды он встретил ту единственную, которая стала для него настоящим ангелом-хранителем. Мария Леонидова, юная, хрупкая, нежная девушка, в которую Виталий без памяти влюбился, стала идеальной хозяйкой домашнего очага, который он с упоением создавал. Однако семейная жизнь была не безоблачной. Однажды Соломин сам едва не разрушил их с Машей благополучие. Но любовь сотворила чудо...

Власть таланта беспощадна. Таинственна. И не подчиняется тому, кто им обладает. Даже актер такого класса, как Юрий Соломин, порой и сам не догадывается, на что он способен. Когда режиссер Евгений Ташков предложил ему сыграть адъютанта, тот сразу отказался. Но Ташков убедил Соломина рискнуть. Так что если бы не настойчивость Ташкова, мы так и не узнали бы Соломина - адъютанта его превосходительства. И вот уже несколько десятилетий многие люди при встрече называют Юрия Мефодьевича Соломина... Павлом Андреевичем Кольцовым. Акира Куросава, обладатель двух "Оскаров" и "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля и один из самых авторитетных деятелей кино, своего второго "Оскара" получил за фильм "Дерсу Узала", главную роль в котором сыграл Юрий Соломин. Именно Куросава разглядел в Соломине не только отличного актера: "Соломин-сан несомненно обладает режиссерскими данными". В 2015 году исполнилось ровно 55 лет, как Юрий Соломин впервые появился на киноэкране. Но при всем уважении к телевидению и кино, которые сделали его знаменитым в стране и мире, главным для Соломина всегда оставался театр. Родной Малый театр и его традиции. Уже скоро тридцать лет, как Соломин является его художественным руководителем. "Я никогда не обижаюсь, когда говорят, что Малый театр - музейный, консервативный. Разве это плохо? Нет. Рисковать ничем не надо. Надо разумно дать новому хорошему возможность проявить себя. А старое традиционное, которое уже не одну сотню лет проявляло себя, оставить в покое и не делать сравнения. Вот и все!" - считает народный артист СССР Юрий Соломин.

Последние годы жизни Муслим Магомаев прожил в Москве, отказываясь от концертных выступлений. Решение покинуть сцену он принял сам. Исключения не сделал ни ради своего 60-летия, ни ради просьб друзей и высокопоставленных знакомых. "Лучше уйти раньше, чем опоздать!" - так объяснил свое решение, хотя с голосом проблем не было. Тем не менее, он отгородился от мира, жил в добровольном заточении и поддерживал отношения только с теми, кого знал долгие годы и... перестал петь в расцвете сил. Случай редкий, если не сказать исключительный. Может быть, мы, зрители и слушатели, совсем не знали своего кумира? У авторской группы фильма была уникальная возможность - быть допущенными в закрытый для журналистов дом Магомаева и Синявской. Помимо любимой жены в его "близкий круг" были допущены только 7 близких людей. Они тоже будут в этом фильме - ведь, пожалуй, лучше них Магомаева не знал никто. Популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, частые выступления на телевидении. Муслима Магомаева не стало 25 октября 2008 года, но он и по сей день остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. Авторы фильма попытаются ответить на вопрос, почему он ушел со сцены так рано, и раскрыть сложный и противоречивый характер певца, рассказывая о малоизвестных фактах его жизни.

К 1937 году, официальным продолжателем дела Ленина считался только один человек - Иосиф Сталин. После долгой и упорной внутрипартийной борьбы, он сосредоточил в своих руках всю полноту власти. Большинство друзей и соратников Ленина, с которыми он совершал Октябрьский переворот, были репрессированы, а политический строй Советского государства изменился навсегда...

Этот фильм мог вообще не попасть на советский экран, но стал одной из самых любимых комедий. После "Фантомаса" исполнитель роли комиссара Жюва Луи де Фюнес стал настоящей звездой для наших кинозрителей. Соавтором этого успеха был советский актер, который в кино снимался редко, но каждая его роль запоминалась. Владимир Владимирович Кенигсон подарил свой голос Луи де Фюнесу, и с тех пор внешность француза и голос Кенигсона стали для поколений наших зрителей неразрывными. Любопытно, что в судьбе двух этих актеров, которые в жизни никогда не встречались, много общего. В документальном фильме использованы редкие видеокадры и фотографии, в том числе из личных архивов де Фюнеса и Кенингсона.

Вячеслав Васильевич Тихонов - актер особого обаяния и таланта, человек сдержанный, размышляющий и глубоко сомневающийся. Он любим зрителями и уважаем коллегами. Герой Социалистического труда, Народный артист СССР, Лауреат Ленинской и Государственных премий Тихонов - самый титулованный актер в нашей стране. Немногие из зрителей знают, что будущий Народный артист с ужасом смотрел на себя в своем самом первом фильме "Молодая гвардия" (1948). Как актер Вячеслав Тихонов, по его собственному мнению, начался лишь с седьмой картины "Дело было в Пенькове" (1957), а после работы в "Войне и мире" (роль Андрея Болконского) решил вообще уйти из кино. "Жизнь актера - это один сплошной экзамен. Все ради зрителя, все ради него", - повторял Тихонов.

30 сентября 1938 года в Мюнхене произошло подписание документов, которые разрушили весь мировой порядок и ввергли человечество в самую страшную войну. Поздней ночью после коротких переговоров лидеры Великобритании, Франции и Италии подписали соглашение с Гитлером о передаче Судетской области Чехословакии в состав Германии. Чехословакия потеряла треть своей территории и населения, почти всю тяжелую промышленность. Сговор англо-французских политиков окончательно развязал руки Гитлеру. В годы Второй мировой войны оккупированная Чехословакия стала крупной промышленной базой гитлеровского рейха. Каждый четвертый снаряд, выпущенный по Сталинграду, производился на чешских заводах. Здесь собирался каждый седьмой немецкий танк и почти треть грузового и военного транспорта для вермахта. В истории Мюнхенского сговора есть и тайные страницы, о которых сегодня не любят вспоминать на Западе. Развязав руки Гитлеру в Мюнхене, западные демократии отдали на растерзание все европейское еврейство. До войны можно было спасти миллионы людей, эвакуировав их в другие страны. Но западные политики считали, что Германия сама вправе решать свои внутренние проблемы. В 1939 году произошел знаменитый инцидент, когда у берегов Америки власти развернули пароход "Сент-Луис" с тысячей бежавших из Гамбурга евреев. В результате судно вернулось в Европу, а большинство его пассажиров погибло от рук нацистов в годы войны. В фильме будут показаны уникальные архивные документы предвоенного времени. Съемки будут проводиться в Германии, Польше, Чехии и других странах. Европейские и российские историки расскажут о механизмах европейской дипломатии, которые привели к мировой трагедии.

В фильме шаг за шагом восстановлена подготовка первого полёта человека в космос, сам полёт и торжественная встреча Гагарина. Авторам фильма удалось найти тех, кто принимал участие в подготовке полёта и в освещении празднования.

В фильме шаг за шагом восстановлена подготовка первого полёта человека в космос, сам полёт и торжественная встреча Гагарина. Авторам фильма удалось найти тех, кто принимал участие в подготовке полёта и в освещении празднования.

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

"Есенин в музыке" - так называли Евгения Мартынова. Он и ушел по-есенински - внезапно, трагически. 3 сентября 1990 года в России узнали, что не стало популярного композитора и певца Евгения Мартынова. Но подробности его смерти тогда не сообщались. Однако вскоре по столице поползли слухи, что Мартынова убили... В 70-е годы прошлого века не было, кажется, ни одного дома, где бы ни звучали его песни: "Яблони в цвету", "Отчий дом", "Аленушка", "Лебединая верность", которые знала и любила вся страна. Но в конце 80-х баловень судьбы, многократный лауреат престижных фестивалей, кумир публики вдруг почувствовал, что его время ушло, будто чьей-то невидимой рукой были перечеркнуты все его прошлые заслуги. В стране наступила эпоха, которая получила название "перестройка". С ней пришло время других мелодий, ритмов, стихов, а его песни стали не нужны, их больше не считали интересными и актуальными. Но может быть, это только показалось Евгению Мартынову? Он не покинул Родину, как некоторые из его коллег, не спился, не покончил с собой. Но его песни звучали на "грани фола" - той черты, преступив которую можно было легко свалиться в пошлость. Хотя на ней можно было просто и быстро разбогатеть. Но Мартынов продолжал оставаться верным себе и верил в то, что его время еще придет.

Каждая эпоха имеет своих героев. В 50-е годы в кино появилась целая плеяда молодых актеров. Они были очень разные, и все же их объединяло одно - это были уже не лакированные образы уходящего времени, а живые люди, в чем-то похожие на самих зрителей, а потому - свои, родные, узнаваемые. Те из этой плеяды, кто прожил долгую жизнь, стали классиками нашего кино: Алексей Баталов, Олега Табаков, Вячеслав Тихонов. Другие же навсегда остались в своей далекой эпохе. Популярность пришла к нему не сразу. Сыграв главную роль в фильме "Школа мужества" в 1954 году (дебют режиссера Владимира Басова) он стал знаменит. А через год еще больший успех ему принесла кинолента "Солдат Иван Бровкин". Узнаваемость такая была, что Леонид Харитонов никуда не мог выйти. Предприимчивые администраторы делали на актере деньги. Однажды на одном из концертов во Владимире зрители подняли на руки легковой автомобиль, в котором сидел Харитонов, и пронесли его по улице до самой гостиницы... Леонид Харитонов родился в Ленинграде в интеллигентной семье. Учился в школе, которую потом оканчивали Алиса Фрейндлих, Ольга Волкова, Константин Райкин. Еще в школе его называли не иначе как "артист". Но, окончив десятый класс, он заколебался: сможет ли он стать настоящим артистом? И подал заявление на юридический факультет, на котором он учился год, вечерами играя в студенческом театре. Летом на гастроли в Ленинград приехал МХАТ. Судьба Харитонова была решена. Он поступает в Школу-студию МХАТ. Авторы фильма пытаются понять, почему после "звездного часа" кумиры часто не выдерживают испытания "медными трубами". Почему для Харитонова не было достойных ролей в театре и почему успех всех его фильмов длится и по сей день. В фильме использованы уникальные кадры блокадной хроники 1941 года, в которой запечатлен 11-летний Леонид Харитонов.

В документальной ленте "Русские тайны. ХХ век. Февральское закулисье" телезрители узнают о том, что оппозиционные политики вынашивали план переворота еще в годы Первой мировой войны, как свидетельствуют документы. Историки расскажут, кто был их автором и почему они хотели уничтожить царский режим, а также почему вокруг царской семьи ходило столько невероятных слухов. В фильме использованы воспоминания современников и участников предреволюционных событий. Фильм призван ответить на вопрос, почему стала возможна революция и почему царь не смог предотвратить ее? В фильме показаны события революционных дней: восстание в Петрограде, отречение Николая Второго, создание Временного правительства и последствия этих событий.

Сегодня вряд ли найдется человек, который не знает музыки Исаака Шварца. Мы восхищается его романсами "Женюсь, женюсь...", "Не обещайте деве юной...", "Две странницы вечных - любовь и разлука...", не говоря уже о "Госпоже удаче..." Исаак Шварц жил под Петербургом в Сиверской, в одном из самых живописных мест. "Просто рояль в однокомнатную ленинградскую квартиру не влезал" - так объяснял он свое затянувшееся без малого на полвека отшельничество. Святая святых его скромной усадьбы - небольшой домик, где Булат Окуджава писал "Путешествие дилетантов", где жил Акира Куросава, гостил Павел Луспекаев, приезжал Высоцкий... Исаак Иосифович редко давал интервью, но на этот раз рассказал о неизвестных фактах из биографии людей, которые были духовно близки ему. Это Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Иосиф Бродский, Павел Луспекаев, Владимир Высоцкий, талантливый, но сегодня почти забытый поэт Роальд Мандельштам. Исаак Шварц - единственный российский кинокомпозитор, награжденный "Оскаром" за фильм "Дерсу Узала", поставленный Акирой Куросавой. А вот слава и официальное признание у себя на родине пришли к Шварцу достаточно поздно...

В 1962 году в первой гастрольной поездке по Советскому Союзу молодой певец из Чехословакии взлетел на пик популярности. С тех пор в его репертуаре всегда есть песни на русском языке. Потом известность к нему пришла и на родине, и в других странах мира. Его стали называть "золотым голосом", "пражским соловьем". Появилось огромное количество золотых и платиновых дисков с записями певца. В чем же секрет его молодости? В ярком таланте, необыкновенном голосе, жанровом размахе репертуара? В любви и верности своему зрителю? В том, что всегда на первом месте в его жизни стояла музыка, песня? Замечательный певец сам расскажет о себе, проведя зрителей по улицам Праги, по консерватории, в которой учился, по музею его имени, который, на радость поклонникам, организовали его друзья. И, конечно, в фильме прозвучит много песен Карела Готта, полюбившихся нам когда-то и оставшихся с нами по сей день

Его всю жизнь обвиняли в звёздной болезни и это - один из мифов, которыми во множестве был окружён Бернес. Он был крайне закрытый человек, сторонился людей. Существует миф о счастливчике и любимчике женщин Марке Бернесе, но это лишь то, что было на поверхности.

Американцы назвали бы судьбу Калерии Кисловой сбывшейся американской мечтой. В Советском союзе сказали бы, что только в СССР возможно, чтобы девочка из глухого сибирского села стала главным "правительственным" режиссером страны. Ее жизнь зависела от распорядка дня, привычек и даже внешности первых лиц государства. Она, что называется, "командовала полками" - была режиссером всех крупных телевизионных трансляций - от парадов на Красной площади до трансляции московских Олимпийских игр в 1980-м году. Март 1982 года. Генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев приезжает в Ташкент для вручения Ордена Ленина Узбекской ССР. В программе - посещение авиационного завода. Рабочие забираются на строительные леса, чтобы своими глазами увидеть живого Ильича. Под тяжестью толпы стропила не выдерживают, и деревянная площадка падает прямо на Брежнева. Охранники успевают принять удар на себя, генсек отделывается сломанной ключицей. Все это время камеры телевизионной программы "Время" остаются включенными, и режиссер Калерия Кислова не даёт операторам команду "Стоп". Для сотрудников госбезопасности эта запись становится документом особой важности, за сохранность которого режиссер отвечает головой. Но видеозапись таинственным образом исчезает... Брежнев, Черненко, Андропов, Горбачев, Ельцин, Путин - шесть всесильных мужчин стали действующими лицами её творческой биографии. Фильм - своеобразная телеверсия жизни страны, и одновременно это портрет знаменитой в телевизионных кругах Незнакомки, человека за кадром, известного лишь по фамилии в титрах.

Певец Лев Лещенко - настоящий баловень судьбы! Как бы ни менялась мода, Лещенко на зависть всем остаётся популярным и неизменно любимым. Всеми - старыми и молодыми. О феномене Лещенко размышляют Алла Пугачёва, Левон Оганезов, Владимир Винокур, Александр Розенбаум. Телезрители побывают на даче Лещенко, в Большом театре и Театре оперетты, где начиналась его карьера, на Гостелерадио, где Лещенко проработал 10 лет и записал 400 песен, и на его ...собственном предприятии - мебельной фабрике.

Он - единственный актер, лицо которого запечатлено на ордене. Бесспорным Александром Невским для кремлевского вождя артист Николай Черкасов стал после сыгранной роли в одноименном фильме Сергея Эйзенштейна. Сталин лично выбрал и утвердил портрет Черкасова для одной из высших государственных наград - советского ордена Александра Невского. Отчеканенный и увековеченный профиль появился на учрежденном в тяжелейшие годы войны ордене не случайно. Мало кому известно, но именно Черкасов был самым любимым артистом вождя народов, несмотря на то, что тридцатые годы были "звездными" для многих замечательных артистов его поколения. Но Черкасов всегда занимал особое место. После фильма "Иван Грозный", в котором Черкасов слишком точно смешал в своем герое величие и мерзость, Сталин, кажется, отождествлявший себя с грозным царем, заглянул в зеркало, предложенное актером, и… испугался. Впервые фильме будет озвучена почти вся стенограмма встречи Сталина с Эйзенштейном и Черкасовым. В фильме также впервые использованы отрывки из никогда не публиковавшегося дневника Черкасова, который он вел, работая над ролью Ивана Грозного. Именно об этом образе великий Чаплин сказал, что это лучшая актерская работа, которую он видел в кино. Авторы фильма впервые рассказывают о неизвестной стороне Черкасова – о том, каким он был "вне кадра и сцены". Даже в своей семье Николай Константинович не говорил о том, что в годы сталинских репрессий спасал людей от лагерей, тюрем, смерти. При этом Николай Константинович никогда не ставил под сомнение правоту Сталина. ХХ съезд стал для Черкасова серьезным ударом. Вплоть до самой смерти актер отказывался пересматривать свои взгляды. Об этой его внутренней драме также будет рассказано в фильме.

Космический корабль "Союз" - самый надёжный в истории освоения космоса - создавался для полёта к Луне. Но этого не случилось. В начале своей истории он терпел аварию за аварией. Возможно, своей нынешней славой "Союз" обязан одному человеку, который всё же укротил строптивый корабль. Этот человек вообще не должен был стать космонавтом. Но череда катастроф "Союза" заставит командование отправить на орбиту именно его. Во второй половине 60-х после оглушительного триумфа первых лет советская космонавтика в тупике. Тогда спасти её сумели два внешне очень похожих друг на друга человека. У одного была власть, у другого - талант испытателя... 26 октября 1968 года на орбиту выведен космический корабль "Союз-3". Его пилотирует летчик-космонавт, Герой Советского Союза, заслуженный летчик-испытатель СССР, полковник Георгий Тимофеевич Береговой. Задача Берегового - осуществить первую в СССР стыковку. Фактически космонавт был смертником. Он знал это - до него в космосе побывали четыре "Союза". И все корабли погибли. Из воспоминаний Г.Т. Берегового: "Во всех предыдущих запусках имя лётчика-космонавта объявлялось непосредственно перед стартом. Первого среди равных не было: каждый дублировал другого. На этот раз порядок фамилий утвердили ещё в Москве: Береговой, Шаталов, Волынов. И означало это, что Шаталов и Волынов - дублеры, а лететь должен я".

Фильмы бывают разные: на один показ, на месяц, на год. А бывают и на все времена... "Экипаж" Александра Митты стал классикой советского кинематографа. Фильм вошёл в историю как первый отечественный фильм-катастрофа.

История судьбы одного из самых популярных и любимых артистов отечественного кино Николая Крючкова. О том, что это был за человек, говорят не только коллеги Крючкова - известные актеры и режиссеры Владимир Зельдин, Алексей Баталов, Александр Калягин, Никита Михалков, Станислав Говорухин, - но и работники легендарной "Трехгорки", на которой молодой Коля Крючков начинал свой долгий трудовой путь. Особое место в фильме отведено рассказу вдовы Крючкова Лидии Николаевны, которая не только была верной спутницей артиста на протяжении 30 лет, но и после его смерти сделала много для того, чтобы память о Крючкове осталась жить в сердцах людей. Именно она сохранила богатейший кино- и фотоархив работ Николая Афанасьевича, который был использован в этой документальной картине.

Анатолий Папанов не любил роли, за которые народ его обожал. Он всю жизнь носил в своей душе страх, о котором не знали даже самые близкие. Замкнутый и осторожный, он был чужаком в актерской богеме. Партийные деятели не могли заставить его вступить в партию. Для всех он казался каким-то странным и непонятным. И лишь в трех ролях Анатолий Папанов был самим собой. Это были фильмы о войне - теме, которая была близка Папанову. Несмотря на все почести и звания, он оставался фронтовиком в линялой гимнастерке, который так и не смог, а может быть, и не хотел принять правила мирной жизни.

Нонна Мордюкова была удостоена памятника при жизни, в честь неё была названа одна из малых планет солнечной системы, а энциклопедия Великобритании "Кто есть кто" включила её имя в десятку самых выдающихся актрис XX века. Знаменитая актриса сыграла в 50-ти картинах. Она была настоящей иконой советского кинематографа, но вся ее реальная жизнь оставалась за кадром. Она превратилась в мифы, домыслы, слухи. Кого любила и ненавидела великая Нонна? Почему предпочла одиночество семейному очагу? И чего не могла простить себе до конца жизни?..

Женщина - тайна, женщина - загадка. Этот образ, чарующий и недосягаемый, стал источником вдохновения для ее мужа, знаменитого режиссера Сергея Герасимова. Приближенный к власти Герасимов был неофициально признан главным режиссером советского кино, а Тамара Макарова - первой леди. Внешне это была образцовая пара советского кинематографа. Успешный режиссер и красавица-жена, педагоги ВГИКа, народные артисты, общественные деятели, лауреаты всяческих премий. Но за этой красочной витриной были спрятаны неоднозначные отношения двух непохожих людей. Необузданный и увлекающийся Герасимов и сдержанная и закрытая Макарова. Свой экранный образ загадочной светской дамы она превратила в маску, за которой умело скрывала свои слезы, страхи и женские обиды...

Впервые песня "Журавли" прозвучала в редакции газеты "Комсомольская правда" летом 1969 года, на прослушивании присутствовали маршал Конев и другие видные военачальники. После исполнения песни Конев подошел к авторам песни - композитору Яну Френкелю, поэту Расулу Гамзатову и певцу Марку Бернесу - и поблагодарил: "Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать...". До сих пор "Журавли" - одна из самых популярных и любимых отечественных песен. Каждый год в День Победы она звучит как гимн, как реквием по солдатам, погибшим в Великой Отечественной войне. В музыку этой песни Ян Френкель вложил всю свою душу. Ведь он сам прошел через все ужасы войны.

Русская революция провозгласила свободу всем трудящимся. Несмотря на это, тамбовские крестьяне и кронштадтские матросы выступили против новой власти. О причинах этих выступлений - в фильме "Антоновское восстание. Кронштадтский мятеж".

1995 год. Соединенные Штаты Америки. В клинику Лос-Анджелеса привозят русскую пациентку Аиду Маркофф. В квартале, где она проживает, ее знают под именем Amazing Aida. Предварительные исследования показывают, что у миссис Маркофф поражены жизненно важные органы и в данном случае высококлассная медицина бессильна. Страшный диагноз не оставляет никаких надежд. Не веря в успех, доктора отговаривают пациентку от хирургического вмешательства. Но она говорит, что берет всю ответственность на себя. Американские врачи начинают операцию. Они и не догадываются, что на хирургическом столе лежит звезда советской эстрады Аида Ведищева... Она стала звездой, что называется, "на следующее утро". После премьеры фильма "Кавказская пленница" песенку о медведях распевал весь Советский Союз. Семь миллионов экземпляров этой пластинки разошлись мгновенно. Исполняла песню Аида Ведищева. Вскоре новый успех - томный романс "Помоги мне" из кинофильма "Бриллиантовая рука". Затем - супершлягер начала 70-х "Лесной олень". Ведищева становится суперпопулярной. Ее приглашают на радио и телевидение, сольные концерты собирают полные залы. И вдруг во второй половине 70-х все закончилось. Ведищева попадает в "черный список" Гостелерадио, ей не дают гастролировать. После нескольких лет борьбы за свою карьеру Аида Ведищева в марте 1980 года уезжает в США и начинает жизнь с чистого листа.

В это даже трудно поверить, но уже несколько поколений зрителей знают и любят Аркадия Райкина и его творчество. Эта любовь настолько безмерна, что очень многие слова, а подчас и целые фразы из его сценок и монологов буквально разошлись в народ. Молодое поколение возможно и не догадывается, что употребляемые ими "словечки", как иногда говорят, - "из Райкина". Не говоря уже о некоторых персонажах артиста, которые стали просто нарицательными. Евгений Петросян, последователь творчества любимого артиста, постарался максимально отразить всё многообразие таланта поистине великого артиста, показав не только знакомые, уже ставшие классикой жанра и реально любимые народом номера в исполнении Аркадия Райкина и артистов его театра миниатюр, но и уникальный архивный материал...

Она родилась в семье русских переселенцев. После окончания школы Анна поступает в Вроцлавский университет. Проявляет свой артистический талант, играя в студенческом театре "Каламбур". Ее серебряный голос скоро заметили. Пришли победы на фестивалях, гастроли. Она стала лауреатом знаменитого Сопотского фестиваля эстрадной песни в 1964 году. Казалось, впереди у молодой певицы блестящий путь. 1967 год. Автокатастрофа. Приговор врачей окончателен: "Жить будет, ходить - не знаем, петь - никогда". Но она выжила и продолжила петь. И снова удар - неизлечимая болезнь. "У меня такие грустные дела, что не хочется об этом говорить и писать, но все будет хорошо ", - напишет она своей подруге за два месяца до смерти. Она умерла, когда ей было всего сорок шесть лет.

В первые годы Советской власти лидеры большевиков открыто называли Октябрьские события переворотом. В 1917 году страна не выдержала испытаний Первой мировой войны. В феврале вспыхнула Февральская революция. Российская Империя перестала существовать. Для лидеров большевиков, это стало полной неожиданностью...

Документальная картина о создании великого советского блокбастера "Пираты XX века" 1979 года. Этот боевик стал советским ответом Голливуду, и фильм предлагал зрителю всё, за что во всём мире любят этот жанр: головокружительные трюки, смелые и непобедимые герои, острый сюжет и запоминающаяся музыка. Однако съёмки много стоили актёрам Талгату Нигматулину и Николаю Ерёменко-младшему.

Проект раскрывает тайны биографии Гойко Митича. Впервые рассказывается о том, как далекому от политики актеру невольно пришлось сыграть политическую роль. Почему идеал миллионов женщин был несчастлив в любви и одинок? Как случилось, что он прославился далеко за пределами Югославии, но остался неизвестным на родине и сегодня живет в чужой стране?

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" на протяжении нескольких десятков лет остается одним из любимейших сериалов советских и российских зрителей. Виталий Соломин, казалось, слился с этой ролью настолько, что и сам стал жить, как настоящий английский джентльмен: добротная одежда, хорошие манеры, любимая работа образцовая семья. Особенно семья. Виталий Соломин был женат дважды. Первый раз неудачно. Жена - красавица, актриса Наталья Рудная, оказалось, совершенно не разделяла идеалов Виталия о семейной жизни. И они разошлись. После развода Соломин дал себе зарок не жениться несколько лет. Но однажды он встретил ту единственную, которая стала для него настоящим ангелом-хранителем. Мария Леонидова, юная, хрупкая, нежная девушка, в которую Виталий без памяти влюбился, стала идеальной хозяйкой домашнего очага, который он с упоением создавал. Однако семейная жизнь была не безоблачной. Однажды Соломин сам едва не разрушил их с Машей благополучие. Но любовь сотворила чудо...

Власть таланта беспощадна. Таинственна. И не подчиняется тому, кто им обладает. Даже актер такого класса, как Юрий Соломин, порой и сам не догадывается, на что он способен. Когда режиссер Евгений Ташков предложил ему сыграть адъютанта, тот сразу отказался. Но Ташков убедил Соломина рискнуть. Так что если бы не настойчивость Ташкова, мы так и не узнали бы Соломина - адъютанта его превосходительства. И вот уже несколько десятилетий многие люди при встрече называют Юрия Мефодьевича Соломина... Павлом Андреевичем Кольцовым. Акира Куросава, обладатель двух "Оскаров" и "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля и один из самых авторитетных деятелей кино, своего второго "Оскара" получил за фильм "Дерсу Узала", главную роль в котором сыграл Юрий Соломин. Именно Куросава разглядел в Соломине не только отличного актера: "Соломин-сан несомненно обладает режиссерскими данными". В 2015 году исполнилось ровно 55 лет, как Юрий Соломин впервые появился на киноэкране. Но при всем уважении к телевидению и кино, которые сделали его знаменитым в стране и мире, главным для Соломина всегда оставался театр. Родной Малый театр и его традиции. Уже скоро тридцать лет, как Соломин является его художественным руководителем. "Я никогда не обижаюсь, когда говорят, что Малый театр - музейный, консервативный. Разве это плохо? Нет. Рисковать ничем не надо. Надо разумно дать новому хорошему возможность проявить себя. А старое традиционное, которое уже не одну сотню лет проявляло себя, оставить в покое и не делать сравнения. Вот и все!" - считает народный артист СССР Юрий Соломин.

Олег Валерьянович Басилашвили словно родился, чтобы стать актером. Для него профессия - это и есть жизнь. Много лет Басилашвили служит в БДТ им. Г.А. Товстоногова. Среди ролей, сыгранных артистом на этой прославленной сцене, - Прозоров в "Трех сестрах", Войницкий в "Дяде Ване", Хлестаков в "Ревизоре". Басилашвили снимался у самых известных отечественных режиссеров - Михаила Швейцера, Семена Арановича, Карена Шахназарова, Владимира Краснопольского, Валерия Ускова. Наибольший успех Басилашвили принесли фильмы, снятые Георгием Данелия и Эльдаром Рязановым, - "Служебный роман", "О бедном гусаре замолвите слово", "Вокзал для двоих", "Осенний марафон".

Алексей Гургенович Экимян, пожалуй, единственный в мире композитор, который одновременно занимал крупнейший пост в правоохранительных органах. Он был генерал-майором милиции, заместителем начальника ГУВД Московской области. Возглавлял службу уголовного розыска. Несмотря на огромную занятость по основной работе, находил время и вдохновение создавать песенные шедевры. Как складывалась непростая судьба этого человека? Об этом в фильме рассказывают его коллеги по милицейской работе и популярные артисты - Иосиф Кобзон, Вахтанг Кикабидзе, Нани Брегвадзе, Юрий Маликов, композитор Оскар Фельцман.

Русский Голливуд в Ялте! Крымская киностудия имеет все шансы дать России новую процветающую кинофабрику, сравнимую по масштабам с американской. Киноиндустрия для американцев - одна из самых прибыльных отраслей страны. Такой же могла стать для Украины Ялтинская киностудия, но власти упустили возможность создать свой собственный Голливуд. Напротив, Украина сделала всё, чтобы уничтожить советское наследие, так и не осознав, что у них в руках была "золотая жила". Крым - уникальное место! Сегодня сюда съезжаются кинематографисты со всего мира, для Ялтинской киностудии началась новая страница истории...

Вячеслав Невинный сыграл десятки ролей в кино, был ведущим актером МХАТа, его голосом говорят герои любимых мультфильмов. Одним своим появлением в кадре он мог, как шампанское, взорвать эпизод, сделать его незабываемым. В кино его знают как выдающегося комедийного, острохарактерного актера, а театралы ценили в нем способность тонкого, глубокого психологического переживания. Природа наградила Невинного ярким талантом.

Великолепный теннисист, известный артист и непревзойденный комментатор Николай Озеров казался баловнем судьбы. Сын известного тенора Большого театра Николая Озерова и брат будущего знаменитого кинорежиссера Юрия Озерова, 30 лет он будет выходить на сцену МХАТа, играя серьезные роли, более четверти века проведет на теннисных кортах, завоевывая одну престижную награду за другой. Но абсолютную всесоюзную известность Озеров приобретет как спортивный комментатор. Его голос знали все: дети, их родители, родители родителей. 45 лет он вел репортажи со спортивных матчей в самых разных точках планеты.

В первые годы Советской власти лидеры большевиков открыто называли Октябрьские события переворотом. В 1917 году страна не выдержала испытаний Первой мировой войны. В феврале вспыхнула Февральская революция. Российская Империя перестала существовать. Для лидеров большевиков, это стало полной неожиданностью...

4 октября 1957 года в мир ворвалось русское слово "спутник". И на всех языках к слову "спутник" добавляли - "русское чудо". Документальный фильм расскажет о неизвестных страницах создания и запуска первого спутника Земли. О своей некогда сверхсекретной работе расскажут ученые, конструкторы, испытатели - те, кто создавал советский спутник. Кто же были эти люди, сумевшие воплотить мечту и открыть дорогу в космос?

Их пели во время войны - в окопах и заводских цехах, в концертных залах и госпиталях. Их поют сейчас, рок-музыканты делают новые аранжировки, а популярные певцы составляют целые программы из этих песен - и зал встает при первых же тактах, знакомых всем с детства. В чём секрет советских военных песен - самых любимых, которые знает наизусть вот уже четвертое поколение? Чем объясняется этот невероятный музыкально-литературный феномен? Ни до, ни после такого не было: шедевры рождались один за другим, порой за одну ночь или за несколько часов. Может быть, это потому, что на самом деле эти песни, рожденные войной, - вовсе не о войне, а о любви?

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? В программу, помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? В программу, помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

Народный артист Армянской ССР Фрунзе Мушегович Мкртчян был не просто народным любимцем. Он стал настоящим символом Армении. В кабинетах местных начальников, наравне с портретами руководителей партии и государства, висел и портрет актера Мкртчяна. Актер снялся в трех десятках фильмов в основном в эпизодических ролях. Однако многие фразы, произносимые его персонажами, стали крылатыми, их повторяла вся страна. Он любил женщин, и они обожали этого незаурядного мужчину. Но ни одна из них так и не смогла сделать его счастливым. Актера погубило не время и не пристрастие к вину. Фрунзик сознательно шел к своей гибели, не имея сил пережить огромное семейное горе – психическую болезнь красавицы жены Данары и любимого сына Вазгена.

В кино Александр Панкратов-Черный вошел играючи - легкий, веселый, обаятельный артист покорил зрителей первым своим появлением! Глядя на него, можно подумать, что он - баловень судьбы, везунчик, никогда не знавший поражений. Но это лишь верхушка айсберга, а что скрыто в глубине? Теневая, неизвестная часть жизни артиста словно прикрыта приставкой его двойной фамилии. Случайно или нет он из Панкратова стал Панкратовым-Черным? Что привнес этот цвет в его судьбу? Какие тайны хранит его двойная фамилия?

Когда режиссер начинала снимать "Семнадцать мгновений весны", она пообещала главную роль Ефиму Копеляну, но потом распорядилась иначе. Так родился неповторимый дуэт: молчащий Штирлиц в облике Вячеслава Тихонова и его внутренний голос - Ефим Копелян. После этого фильма актер в шутку стал называть себя Ефимом Закадровичем. Он и по жизни был "закадровичем" - всегда сдержанный, даже суровый, Копелян производил на зрителей впечатление человека, у которого очень многое остается "за кадром". Ефим Копелян сыграл более чем в 80 фильмах. Многие из них стали культовыми.

Королева съёмочной площадки, окружённая свитой, фаворитами и верными пажами. Авторы расскажут о Татьяне Михайловне так, как о ней не рассказывал ещё никто. Конечно, для всех она - создатель бессмертного образа Штирлица. Но мало кто знает, что Лиознова была и, кстати, остаётся одним из величайших новаторов и экспериментаторов отечественного кинематографа. Она основала школу отечественного сериала. Она сняла первый российский мюзикл. Она бесконечно экспериментировала на площадке. Ну а кто ещё мог попробовать Леонида Куравлева в роли Гитлера?! Об этом и многом другом рассказывают: Леонид Броневой, Иосиф Кобзон, Василий Лановой, Леонид Куравлёв, Валерий Тодоровский, Олег Табаков, Александр Роднянский, Сергей Урсуляк, Андрей Эшпай и другие.

В семидесятые годы Сергей Захаров был кумиром миллионов. Своим удивительным голосом он покорил страну и с триумфом вступил на фестивалях тогдашнего соцлагеря - первое место на "Золотом Орфее", Гран-при в Сопоте, победы в Дрездене и на "Братиславской Лире". Сегодня мало кто помнит, что в 1976 году после спровоцированного конфликта Сергей Захаров прямо с эстрадного Олимпа попадает в тюрьму. Происходит событие, поделившее жизнь артиста надвое... Будущий певец вырос в семье военнослужащего на Байконуре. Именно там четырнадцатилетним подростком он впервые и навсегда влюбился. После службы в армии он с первой попытки поступает в Гнесинку, где сразу становится любимчиком педагогов. К тому времени он уже женат. Появление дочери заставляет думать о заработке - и он устраивается солистом в ресторан "Арбат", где его услышал легендарный Утесов. Участь молодого певца была решена. Он и предположить не мог, что судьба сыграет с ним злую шутку. Он берет академический отпуск и отправляется на гастроли, которые длятся семь месяцев - Сибирь, Урал, Дальний Восток. Десятки городов, концерт за концертом. Грязные гостиницы, безденежье. А вернувшись в Москву, он узнает, что отчислен из училища, выгнан из общежития. Но вскоре Сергею удается после прослушивания устроиться в труппу Ленинградского мюзик-холла, а вскоре молодая семья получает квартиру. А еще спустя некоторое время благодаря первым телевизионным съемкам многомиллионная аудитория становится свидетелем рождения новой звезды. Главная роль в музыкальном фильме "Небесные ласточки" стала заметной и единственной киностраницей в творческой биографии певца. Фильм успели посмотреть лишь немногие. А потом его на двенадцать лет кладут на полку. 1976 год. Спектакль Ленинградского Мюзик-холла "Нет тебя прекраснее" - гвоздь сезона. Билетов не достать. В главной роли - любимец публики Сергей Захаров. За полчаса до начала представления артист заходит к администратору - ему нужны пропуска для друзей. Получив грубый отказ, сдержаться он не мог. Захаров вкладывает в удар всю накопившуюся обиду. Ведь и раньше администратор, провоцируя на скандал, унижал артиста обидными придирками. Поговаривали, что провокация была организована крупным властным чиновником, без всякого повода приревновавшим Захарова к другой звезде Северной столицы - Людмиле Сенчиной. В итоге - полтора года тюрьмы. Подключается пресса - разгромные публикации следуют одна за другой. После "отсидки" ему позволено выступать лишь в небольших провинциальных залах. Весь тираж его пластинок и радийных записей размагничен. Артист серьезно увлекается алкоголем. Сам одолеть беду он не смог. Помогла жена Алла. Через несколько лет его реабилитируют. Но после непредвиденного антракта, затянувшегося на шесть лет, Захаров словно бы выпал из обоймы. Он понимает, что необходимо выстоять и выжить. И это ему удается. Сегодня народный артист России Сергей Захаров по-прежнему собирает полные залы. С ним - его верные зрители, которые ходят на его концерты около сорока лет, а также новые почитатели его таланта. Он не жалеет о том, что произошло, потому что он - фаталист. По его твердому убеждению, в жизни случается только то, что должно было произойти...

Алиса Фрейндлих запомнилась зрителям своей неповторимой игрой в "Служебном романе", "Соломенной шляпке", "Сталкере" и многих других фильмах. О жизни, характере и карьере культовой актрисы расскажут не только коллеги по площадке, но и ее семья.