Un nouvel épisode dédié aux heures sombres de la seconde Guerre Mondiale et aux épreuves endurées par les londoniens à travers les souvenirs rapportés par des dizaines de familles referme cette saison d'Antiques Roadshow.

Dans cette édition spéciale d'Antiques Roadshow, Fiona Bruce revient sur certaines de nos découvertes les plus passionnantes de ces dernières années et se rend aux studios de cinéma de Pinewood, qui ont vu naître Star Wars.

Au tournant du XIXe et du XXe siècle, Hodler est un des peintres majeurs du symbolisme. Sa force créatrice, son goût pour le décor et une peinture simplifiée le rapprochent de Rodin et de Puvis de Chavannes, maîtres incontestés auxquels il est alors souvent comparé. Pourtant Hodler reste peu connu en France alors que la Suisse en fait son grand peintre et que l'Allemagne et l'Autriche le considèrent comme un des fondateurs de l'art moderne.

Découvrez un compilé d'Art Video Numérique avec un ensemble d'une dizaine de vidéos inédites en passant par l'univers moléculaire, le dessin d'animation, le design virtuel...

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Flamand, Pierre Paul Rubens. Vous allez découvrir ses œuvres comme Samson et Dalilah, Les quatre philosophes ou L'éducation de Marie de'Medici.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Espagnol, Francisco de Goya. Vous allez découvrir ses œuvres comme Déjeuner à la campagne, Tres de Mayo ou les Cannibals.

Le street artiste CyKlop se réapproprie l'espace public de manière très singulière, en particulier avec le mobilier urbain parisien qu'il customise au gré de son imagination depuis 2007. A l'aide de pochoirs et de bombes aérosols, il peint et fait renaître les poteaux anti-stationnement sous forme de cyclopes multicolores, la boule qui se trouve à l'extrémité du poteau étant désormais un oeil observateur.

Figure emblématique du tournant du XVIIIe et XIXe siècle en Europe, ce caporal devenu empereur a déchaîné l'imaginaire des artistes auxquels il passa certes de nombreuses commandes. Découvrez l'image conquérante du jeune Bonaparte au pont d'Arcole que le baron Gros a immortalisée en 1796. Observez l'ensemble des invités présents lors du Sacre de Napoléon et son geste triomphal lorsqu'il couronne Joséphine dans le chef-d'œuvre de David, conservé au musée du Louvre. Bonne visite !

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Harry, Raphaël, Mush et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez à dessiner les mains

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, découvrez la technique de l'estompe.

Dans cet épisode, Antiques Roadshow est au château de Broughton, un manoir médiéval fortifié situé dans le village de Broughton dans l'Oxfordshire. Parmi les objets apportés par les visiteurs, on découvre deux très grands portraits représentant des domestiques qui travaillaient au château au XVIIIe siècle, ou encore un mug en argent de fabrication chinoise.

Découvrez l'œuvre de Matisse à travers les expositions de la Tate Modern à Londres et du MoMA de New York (2014) et profitez de la performance originale de la danseuse étoile du Royal Ballet Zenaida Yanowsky, qui interprète les couleurs et le dynamisme de la peinture de Matisse sur la musique jazz de Courtney Pine. Ponctué d'entrevues avec des experts ainsi que d'images d'archives rares de Matisse au travail, ce documentaire permettra d'apprécier tout particulièrement le dernier chapitre de la carrière du peintre et notamment ses gouaches découpées.

Une visite privée des plus belles expositions du moment en compagnie d'un critique d'art ou d'un commissaire d'exposition : une émission tournée en un plan séquence, pour une immersion totale.

Retour sur l'histoire d'une série de clichés de Robert Doisneau, dont le musée Nicephore-Niepce possède une des plus célèbres images, "Le Regard oblique".

Édouard Manet est un peintre français majeur de la fin du XIXe siècle. Initiateur de la peinture moderne, Manet est à tort considéré aujourd'hui comme l'un des pères de l'Impressionnisme. Il s'en approche par certains thèmes récurrents comme les portraits, les paysages marins et natures morts, ou encore la vie parisienne. Mais il se distingue des impressionniste par ses peintures soucieuses du réel, il utilise peu les nouvelles techniques de la couleur, et le traitement particulier de la lumière alors en vogue.

Opposées et absolument complémentaires, Luz et Anaïs se rencontrent lors de leur dernière formation et y réalisent leurs premiers projets prometteurs, comme "Cocoa Quetzal" qui tisse un lien entre un aliment ancestral - le chocolat - et une technologie innovante - l'impression 3D. Ou encore "Voyage Nordique" où la restauration ferroviaire est pensée de façon immersive pour faire voyager dans le train.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous allez apprendre l'une des choses les plus importantes du dessin : les proportions.

Rembrandt : sans aucun doute le plus grand peintre des Pays-Bas. Admiré dans le monde entier, surtout pour ses jeux de lumière et d'obscurité. Il était une célébrité néerlandaise avant la lettre, la superstar du Siècle d'or... Un maître de la représentation des émotions humaines, en particulier dans ses autoportraits. Un virtuose de la technique, mais aussi d'une honnêteté implacable. Rembrandt a peint son premier autoportrait à l'âge de 22 ans. Une œuvre de petite taille, mais techniquement très raffinée : "Autoportrait à un âge précoce".

Dans la seconde moitié du 19ème siècle, Edouard Manet (1832-1883) démontre une grande originalité dans ses peintures à représentation historique et ses portraits représentant des figures connues, comme le romancier Zola et le poète Mallarmé. Même s'il n'est pas reconnu comme étant le premier impressionniste, sa place de leader dans l'histoire de l'art se doit d'être souligné. Les scandales provoqués en 1863 par " Le Déjeuner sur l'herbe " ou " Olympia " tout deux exposés au Musée d'Orsay marque le début de la peinture moderne. Bonne visite !

Le musée d'Orsay, qui fut d'abord une gare construite pour l'Exposition universelle de 1900, abrite la production artistique du monde occidental sur la période de 1848 à 1914. De nombreux courants artistiques y sont présentés : académisme, réalisme, symbolisme, Art nouveau, et bien sur l'impressionnisme avec des œuvres et des artistes incontournables tels que l'Olympia de Manet, le Bal du moulin de la galette de Renoir, l'Etoile de Degas ou le Cirque de Seurat. Bonne visite !

Dans cet épisode, nous rencontrerons Amos Nachoum, photographe. Amos est également un explorateur de la faune. Il a débuté sa carrière en tant que photographe de guerre en Israël. Il nous parlera de ses expériences et il reviendra sur trois photographies qui ont marqué sa vie et sa carrière.

Dans cet épisode, nous ferons connaissance avec Kelsey Mc Neal, photographe spécialisé dans la photographie de plateaux de cinéma et de séries américaines. Il a été directeur de la photographie sur de nombreuses séries telles que Scandal, Grey's Anatomy, How I met your mother, et au cinéma avec les productions MARVEL, ainsi que sur la plupart des productions de la FOX et ABC.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Dans cet épisode, Antiques Roadshow est à Baddesley Clinton, un manoir situé près du village de Warwick dans le Warwickshire. Parmi les trésors apportés par les visiteurs, on découvre une peinture réalisée par Lord Mountbatten.

My little Museum, c'est la grande Histoire de l'art racontée à travers ses petites histoires par Alicia Flipo. Avec son ton décalé et loufoque, et grâce à son inventivité et son humour, Alicia met en scène ces petites histoires de l'art pour qu'une bonne fois pour toute, vous reteniez la grande !

Apres deux ans d'exposition itinerante, en 2015 ""La Jeune Fille a la perle" est retournee au musee Mauritshuis de La Haye. Du haut de ses 350 ans, l'eternelle Jeune Fille a toujours su conserver son aura de mystere et son charme. La preuve, c'est le nombre de curieux (1,2 millions) qui ont accouru pour l'apercevoir lors de son sejour au Japon. Le documentaire cherche a decouvrir les nombreuses enigmes de cet extraordinaire tableau et de son createur mysterieux - Vermeer. Qui etait cette fille ? Pourquoi et comment Vermeer a-t-il peint ce tableau ? Venez voyager dans le temps pour decouvrir Johannes Vermeer, visiter le charmant musee de La Haye et repondre a toutes ces questions.

L'ensemble équestre de François Ier, composé d'une armure de cavalier, d'une barde de cheval, d'une selle et de ses étriers, est exposé à l'Hôtel des Invalides.

Harry, Raphaël, Mush et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, ils vous montrent les raccourcis.

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

Rembrandt : sans aucun doute le plus grand peintre des Pays-Bas. Admiré dans le monde entier, surtout pour ses jeux de lumière et d'obscurité. Il était une célébrité néerlandaise avant la lettre, la superstar du Siècle d'or... Un maître de la représentation des émotions humaines, en particulier dans ses autoportraits. Un virtuose de la technique, mais aussi d'une honnêteté implacable. Rembrandt a peint son premier autoportrait à l'âge de 22 ans. Une œuvre de petite taille, mais techniquement très raffinée : "Autoportrait à un âge précoce".

Né à Aix-en-Provence dans le Sud de la France, Paul Cézanne (1839-1906) était un grand peintre français lors de la deuxième moitié du 19ème siècle. Artiste de base impressionniste, il initie le post-impressionnisme et le cubisme à travers ses oeuvres. Dans ses natures mortes et ses " Baigneurs ", il innove grâce aux formes géométriques, permettant d'influencer les artistes cubistes qui le succèdent. Il a choisi de peindre la " Montagne Sainte-Victoire " une vingtaine de fois. Remarquez la magnifique simplicité de l'oeuvre " Nature morte aux pommes et aux oranges " ou la concentration illustré dans " Les Joueurs de cartes " tout deux exposés au Musée d'Orsay. Bonne visite !

Édouard Manet est un peintre français majeur de la fin du XIXe siècle. Initiateur de la peinture moderne, Manet est à tort considéré aujourd'hui comme l'un des pères de l'Impressionnisme. Il s'en approche par certains thèmes récurrents comme les portraits, les paysages marins et natures morts, ou encore la vie parisienne. Mais il se distingue des impressionniste par ses peintures soucieuses du réel, il utilise peu les nouvelles techniques de la couleur, et le traitement particulier de la lumière alors en vogue.

Visite de l'atelier de Valery Vrady, membre depuis 1978 de l'Union des artistes russes et du Fonds international d'art. Quand Valery Vrady ne peint pas, il tient salon. Il organise des rencontres. Sa maison-atelier, au coeur de Moscou, est le lieu rêvé, un lieu qui regorge d'objets d'art, de gadgets sur-mesure, de souvenirs, qu'un seul regard ne suffit jamais à embrasser.

Alain Godon adore observer, écouter et raconter les petites et grandes histoires ; sa peinture est un miroir qui reflète de façon optimiste le quotidien et le monde qui nous entoure.

Il y a une grande simplicité et un réalisme troublant dans les figures du peintre lorrain Georges de La Tour (1593-1652). Marqué par les œuvres du Caravage, il a produit des œuvres aux tonalités claires, comme la fameuse composition du Tricheur à l'as de carreau, mais aussi de nombreuses scènes nocturnes, au clair-obscur saisissant, simplement éclairées par la lumière d'une chandelle, comme dans Le nouveau-né ou l'Adoration des bergers actuellement conservé au Louvre à Paris.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule au Forty Hall d'Enfield, au nord de Londres, où l'on trouve des trésors tels que des jouets Star Wars et un casque de policier porté par John Lennon.

Cet épisode d'Antiques Roadshow se déroule dans le magnifique Christchurch Park à Ipswich, dans le Suffolk. Les trésors comprennent un collier d'une valeur d'un demi-million de livres sterling et une montre à gousset au secret bien caché.

Vassily Kandinsky est connu comme le fondateur de l'art abstrait avec une première œuvre non-figurative qui sera dite "abstraite".

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Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Italien, Titien. Vous allez découvrir ses œuvres comme Concert Pastoral, La résurrection du Christ ou Venus avec Organiste.

Prenez une pause d'une heure pour découvrir le travail d'un peintre Français, Édouard Vuillard. Vous allez découvrir ses œuvres comme Sommeil, le Piano ou le Portrait de madame Henri Vaquez.

Luca Fiore raconte son parcours et ses deux passions, le graffiti et le cinéma d'animation, qu'il conjugue au Vitry Fada, le rendez-vous des graffeurs de Vitry-sur-Seine.

Tout à la fois peintre et diplomate, Pierre-Paul Rubens (1577-1640) fut un personnage essentiel dans l'Europe artistique du XVIIe siècle. Il créa de vastes compositions pour les familles princières d'alors, comme le cycle sur la vie de Marie de Médicis, aujourd'hui conservé au musée du Louvre. Il incarne la veine baroque du Nord de l'Europe, développant un style tout en mouvement et aux touches colorées lumineuses, comme dans l'Enlèvement des filles de Leucippe exposé à Munich. Bonne visite !

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Harry, Raphaël, Mush et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Dans cet épisode, ils vous montrent les raccourcis.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, vous apprendrez à représenter le drapé.

Dans cet épisode, Antiques Roadshow est à Baddesley Clinton, un manoir situé près du village de Warwick dans le Warwickshire. Parmi les trésors apportés par les visiteurs, on découvre une peinture réalisée par Lord Mountbatten.

Chaque exposition Rembrandt est attendue avec impatience, mais cette exposition organisée par la National Gallery de Londres et le Rijksmuseum d'Amsterdam était un événement sans précédent. Le documentaire met en évidence l'exposition historique Rembrandt, tout en retraçant sa vie. Rembrandt est un des plus grands artistes qui ait jamais vécu et ce documentaire profondément émouvant cherche à explorer la vérité sur l'homme derrière la légende.

Pierre Curie, conservateur du musée Jacquemart-André, présente "Caravage à Rome, amis et ennemis", une exposition unique sur cette figure emblématique de la peinture du XVIIe siècle.

Nous enquêtons sur l'histoire de cette photographie de Franco Pinna, prise à Rome en juin 1952 lors d'une manifestation anti-américaine, devenue l'icône du geste "paparazzi".

Sans cesse à l'affût des séductions de la lumière et des efflorescences de l'instant, Claude Monet écarta peu à peu de sa représentation du réel l'incident humain pour ne retenir qu'un "instant de la conscience du monde". Ce fut du titre de son tableau "Impression, soleil levant" de 1872 que vint le nom de l'école impressionniste, dont il est le représentant le plus typique.

Visite de l'atelier de Valery Vrady, membre depuis 1978 de l'Union des artistes russes et du Fonds international d'art. Quand Valery Vrady ne peint pas, il tient salon. Il organise des rencontres. Sa maison-atelier, au coeur de Moscou, est le lieu rêvé, un lieu qui regorge d'objets d'art, de gadgets sur-mesure, de souvenirs, qu'un seul regard ne suffit jamais à embrasser.

Alain Godon adore observer, écouter et raconter les petites et grandes histoires ; sa peinture est un miroir qui reflète de façon optimiste le quotidien et le monde qui nous entoure.

Harry, Raphaël, Luca et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, apprenez les astuces pour utiliser l'encre de chine.

Depuis l'Antiquité grecque, l'homme est considéré comme le créateur et la femme comme la muse. Pourtant, depuis toujours, les femmes sculptent, taillent, fondent et frappent. De Properzia de' Rossi, pionnière de la Renaissance, à Niki de Saint-Phalle et ses monumentales "Nanas", en passant par Camille Claudel et son art tourmenté, Marcello et sa "Pythie" sensuelle et furieuse, la radicale Jane Poupelet ou encore Germaine Richier, toutes ont produit des oeuvres puissantes, parfois oubliées. Au fil du temps, les sculptrices se sont réappropriées le corps féminin, longtemps façonné par l'imaginaire des hommes.

Decouvrez les plus grandes oeuvres qui represente le rire, une emotion que les peintres ont essaye de retranscrire dans leur peinture chacun a leur maniere. Du "Contrat de vente" de Quentin Metsys a "Democritus" de Diego Velazquez, vous en apprendrez plus sur les differentes manieres d'animer une peinture via cette emotion.

Dans cet épisode, nous discuterons avec Drew Carolan, photographe. Il réalise des travaux photographiques depuis 1973. Son attirance pour l'art a commencé lorsqu'il a découvert le graffiti au début des années 1970. Il a travaillé comme photographe pour MTV Networks, a photographié plus d'une douzaine de longs métrages indépendants et fait de nombreuses couvertures de disques et de DVD. En tant que réalisateur et producteur, il a créé de nombreuses annonces de service public ainsi que des vidéos musicales, des publicités et des films documentaires.

Dans cet épisode, nous rencontrerons Martin Schoeller, photographe allemand. Son style se distingue par un traitement similaire de tous les sujets photographiés, qu'ils soient célèbres ou anonymes. Ses portraits de Brad Pitt, Steve Carrel, Bradley Cooper et bien d'autres, sont publiés dans des revues reconnues.

En 64 épisodes, ludiques et pédagogiques, vous saurez croquer un avion, un pompier, un manoir hanté, un footballeur, un coucher de soleil, un lion, la Tour Eiffel, des coquillages, une fée... Notre maître dessinateur Gia-Haï Phan vous fera découvrir les bases d'un dessin réussi : proportions, perspectives, valeurs, contrastes, volumes, estompage, tout y passe.

Dans cet épisode, l'équipe d'Antiques Roadshow est à Baddesley Clinton, un manoir situé au nord-ouest de la ville de Warwick, dans le Warwickshire, en Angleterre.

My little Museum, c'est la grande Histoire de l'art racontée à travers ses petites histoires par Alicia Flipo. Avec son ton décalé et loufoque, et grâce à son inventivité et son humour, Alicia met en scène ces petites histoires de l'art pour qu'une bonne fois pour toute, vous reteniez la grande !

La vie de Vincent van Gogh reste entouree de mystere : folie, maladie, suicide, les ingredients pour creer un mythe sont tous reunis. Beneficiant d'un acces complet et sans precedent aux tresors du Van Gogh Museum d'Amsterdam, ce documentaire met en lumiere a la fois l'un des artistes preferes du monde et la collection riche et unique du musee. Decouvrez ces merveilleux chefs-d'oeuvre sur grand ecran pendant que quelques invites y compris les conservateurs de renommee mondiale et des historiens de l'art offrent leurs interpretations et des explications sur le travail de Van Gogh.

Découvrez l'histoire une statue de Napoléon édifiée pour la colonne Vendôme à Paris et qui, après avoir perdu sa tête, est devenue l'une des pièces maîtresses du musée de l'Armée. Cette œuvre légendaire de 3m50 est signée Charles Emile Seurre, un sculpteur complètement inconnu.

Harry, Raphaël, Mush et Marine nous révèlent leurs meilleures techniques de dessins. Aujourd'hui, ils vous apprennent à dessiner le nu masculin.

Street-Art, Performances, Body Art… Parce que les nouvelles formes d'Art et leur caractère revigorant, voire iconoclaste, ont su attirer un nouveau public jusque-là réfractaire à pénétrer à l'intérieur de nos beaux musées.

En 2009, alors que la cote du sculpteur Alberto Giacometti bat des records sur le marché de l'art, une affaire de faux éclate en Allemagne, révélant l'existence de plus de mille contrefaçons de l'artiste, cachées dans un entrepôt de Mayence. Pendant dix ans, deux marchands allemands associés à un faussaire hollandais ont réussi à écouler des centaines de fausses sculptures, dont certaines ont même été exposées dans les musées. Comment les membres du gang ont-ils fait pour réaliser autant de copies et convaincre les collectionneurs de l'authenticité des oeuvres ? Quelles pistes ont suivi les enquêteurs avant de pouvoir confondre les coupables ?

Depuis l'Antiquité grecque, l'homme est considéré comme le créateur et la femme comme la muse. Pourtant, depuis toujours, les femmes sculptent, taillent, fondent et frappent. De Properzia de' Rossi, pionnière de la Renaissance, à Niki de Saint-Phalle et ses monumentales "Nanas", en passant par Camille Claudel et son art tourmenté, Marcello et sa "Pythie" sensuelle et furieuse, la radicale Jane Poupelet ou encore Germaine Richier, toutes ont produit des oeuvres puissantes, parfois oubliées. Au fil du temps, les sculptrices se sont réappropriées le corps féminin, longtemps façonné par l'imaginaire des hommes.

Sans cesse à l'affût des séductions de la lumière et des efflorescences de l'instant, Claude Monet écarta peu à peu de sa représentation du réel l'incident humain pour ne retenir qu'un "instant de la conscience du monde". Ce fut du titre de son tableau "Impression, soleil levant" de 1872 que vint le nom de l'école impressionniste, dont il est le représentant le plus typique.